辦公室裡很安靜，徐梅、雲依依、雲冉冉都靜靜地看著站在中間的雲然醞釀情緒。
楊明生將u盤連入電腦，選擇了裡麵唯一的一首歌——《赤伶》。
某一刻，前奏響起。
先是古箏獨奏，琴音嫋嫋。
繼而摻入了二胡、笛子......
僅是前奏，便讓人感到一絲傷感。
雲然回憶起了那個史詩般的抗爭年代，多少民族英雄前赴後繼為國奮戰。
此刻的他彷彿成了裴晏之。
他不是英雄，隻是一個戲院的“角兒”。
“戲一折
水袖起落
唱悲歡，唱離合
無關我......”
戲子隻管唱戲，一折戲，水袖舞來舞去。
戲曲的內容無論是悲、歡、離、合，都與戲子無關。
演戲的人演的不是自己，看戲的人愛上的是戲中的角色。
戲裡戲外不過是一場美夢，夢醒時分，終是會留下一些依依不捨的傷感。
雲然一開口就讓現場幾人倒吸一口氣。
他此時的聲音低沉富有磁性，溫柔卻不失男兒氣，與平時的大大咧咧完全判若兩人！
“這是我兒子？”徐梅的手在發抖，她懷疑雲然是某歌王假扮的。
“這是哥哥！？”雲依依和雲冉冉都瞪大了眼睛，要不是雲然就站在她們眼前，而且還是清唱的話，兩人都要懷疑這是假唱了。
楊明生倒是還好點，隻是糾結當初怎麼冇讓雲然去聲樂係......
“扇開合
鑼鼓響又默
戲中情戲外人
憑誰說......”
扇子開與合，鑼鼓響與停。
戲的內容，聽戲的人，誰能說得清戲裡戲外呢......
辦公室裡的四個聽眾試圖讓自己冷靜下來。
歌聲還在繼續......
“慣將喜怒哀樂都融入粉墨
陳詞唱穿又如何
白骨青灰皆我......”
戲子已經習慣將喜怒哀樂這些感情融入到表演過程。
陳詞唱穿又能怎麼樣呢，各種角色都是由他來演。
“亂世浮萍忍看烽火燃山河
位卑未敢忘憂國
哪怕無人知我......”
身處亂世，看戰火燃遍祖國山河。
戲子地位卑賤，卻也不敢忘記憂心國家事，哪怕無人知道他。
聽到這一句後，原本靜坐在位置上的楊明生猛地站起來，一句“位卑未敢忘憂國”直接讓他破防！
這首歌的前半部分還隻是戲子的內心自述，雖然曲調優美，但總覺得少了些什麼。
直到“烽火燃山河”......
地位卑賤之人也不忘一顆愛國之心！
這詞！這詞！！
哪怕還冇聽完整首歌，但就這句詞，已經讓整首歌有了靈魂！有了主心骨！
徐梅近乎麻木，自己這個兒子已經不是天才了，而是一個妖孽！
然而冇等幾人從震驚中反應過來。
僅僅在下一刻，一聲讓靈魂顫栗的戲腔突然響徹在房間中......
“台下人走過
不見舊顏色
台上人唱著
心碎離彆歌”
幾人在聽到戲腔的一瞬間，全都屏住了呼吸，雞皮疙瘩不受控製的遍佈全身！
戲腔！？
怎麼會是戲腔！？
這不是流行歌曲麼？
還能加入戲曲元素的？
天哪......
而且雲然這戲曲唱腔也太令人驚豔了吧。
時而像撕絲裂錦，時而又像藕斷絲連。
時而像高山流水，時而又像春雨瀟瀟......
這是雲然？？？
瘋了，真的要瘋了......
“情字難落墨
她唱須以血來和
戲幕起
戲幕落
誰是客......”
情這個字太沉重，寫不出它本來的麵目，唱它時需要用儘心血來附和，戲幕起落，最終都是客。
都說戲子無情，怎知戲子也是人，也會感傷於冇有知己。
不是戲子真的無情，而是表演的需要讓他們不得不將自己的喜怒哀樂藏於心中。